Дикая энергия, танцы, меланхолия и русская хтонь. Пять релизов отечественного хип-хопа за декабрь
i61 — Angelwave
i61, он же Фёдор Оралов, — один из ярчайших исполнителей поколения уфимских рэперов, которые заполонили всю нишу «новой волны рэпа в стране». i61 — рэп-футурист. Его музыка не бьёт прямо в лоб, это пазл, построенный из отсылок к поп-культуре, эпохе интернета и психологических травм.
Angelwave — самый понятный релиз i61. В нём есть и приукрашенный трэп, и отход в сторону старого рэп-звучания, и индастриал с хип-хопом (трек «Вечный огонь»), и препарирование других музыкальных жанров.
Нужного звучания помогают добиться близкие по духу рэп-исполнители: Boulevard Depo, Saluki, SLIMEMOLD и kiddo kkayo, Надя Толоконникова из поп-панк группы Pussy Riot, БАТЕРС, Devika Shawty, а также продюсеры Bad Zu и Cream Soda. Разноплановые гости — инструменты для создания цельного произведения.
Самые интересные треки — «Город под водой» и «Вечный огонь». В первом i61 уходит в пение, создавая красивый трек про любовь к городу, жизни и человеку. Светлая атмосфера и сэмпл из старой рекламы стиральной машины создают приятный вайб, действующий как пауза между бойкими треками альбома.
«Вечный Огонь» совсем противоположен по звучанию и энергии. На тебя обрушиваются дикая энергия, этнические мотивы, индустриальные скрежеты с месседжем о том, что весь мир — компьютерная игра.
Feduk — «ЙАЙ»
«ЙАЙ» — это хорошая поп-музыка, которую не стоит клеймить словом «попса». Фёдору и раньше удавалось записывать нестыдный поп, но музыкальной составляющей его песен порой не хватало изобретательности. Тут же за музыку отвечает передовая электронная группа, которая сумела дополнить домашний голос Feduk'а подходящими ритмами, и в результате получился всесторонне интересный релиз.
Если его прошлые альбомы были обращены, преимущественно, в сторону одного направления, то тут идёт демонстрация разноплановости. Он умело работает с голосом, поёт, читает, отдаёт респекты Big Baby Tape’у и ДДТ в двух соседних строчках, вспоминает школьную любовь, а всё это заканчивается жизнеутверждающим треком, записанным совместно с вокалисткой группы Cream Soda Аней.
В «ЙАЙ» Федук как бы открещивается от звания «артиста для чартов». В этом есть и большая заслуга коллектива Cream Soda. Именно они сделали для альбома не примитивный звук, который друг за другом эксплуатируют артисты из чарта «ВКонтакте», а качественные электронные аранжировки.
Среди хитов — «Бэнгер», незамысловатый фристайл, подталкивающий на танцы. Но гораздо важнее, что Федор не побоялся поместить треки, раскрывающие его с другой стороны (например, «Легенды») и, может быть впервые для некоторых, демонстрирующие широкий диапазон его скиллов (второй куплет этого трека — один из лучших).
Feduk записал альбом не с трендовым звуком. «ЙАЙ» не рассчитан на попадание в тик-токи, но стремится на понимание и принятие людей, которые ценят творчество, а не жвачку. И это смелый шаг.
Слава КПСС — «Чудовище, погубившее мир»
Новый релиз Славы КПСС — смысловое продолжение его альбома «Солнце мёртвых». А ещё это последний альбом Вячеслава под этим псевдонимом. Он решил уйти из рэпа, поэтому будет выпускать последние релизы от каждого из своих альтер-эго.
Если многие знают этого персонажа как шоумена, любителя диссов (проявления неуважения посредством треков — прим. ред.) и критики рэп-исполнителей, человека, сделавшего много для популяризации слова «постирония», то этот релиз их удивит. Всего этого здесь нет. «Чудовище, погубившее мир» — о грязи, тоске, беспросветной грусти и стремлении выйти из этого. Это гипертрофированная попытка описать современную Россию, сформулировать и обозначить в ней своё существование.
Интересно экспериментальное звучание альбома: в ход идут гитарные рифы и элементы народной музыки. Завершается альбом 11-минутным треком «Ни надежды, ни бога, ни хип-хопа», отпевающим рэп. Это более привычная территория отсылок к другим исполнителям диссов и грязных строчек. Жирная точка, подытоживающая карьеру Вячеслава под псевдонимом Славы КПСС.
Sp4k — «Катарсис»
Алексей Сущик, он же SP4K (читается «супчик»), — электронный продюсер из Санкт-Петербурга. Недавно он поработал с такими артистами, как Хаски и ЛСП, а также побывал в составе главного лейбла русской электронной музыки Hyperboloid.
С недавнего времени он и сам вышел к микрофону. Супчик делает томную электронную музыку, наполненную тоской и тихой радостью, — такая меланхолия человека, живущего в большом городе с быстрым ритмом жизни и суетой.
Если предыдущий альбом «Аутсайдер» был концентрацией «модной грусти», то «Катарсис» более абстрактный и разножанровый. Центральная тема обоих альбомов — взаимоотношения с противоположным полом. В «Аутсайдере» она показана через тоску, как обязательный атрибут жителя мегаполиса, а в «Катарсисе» эта тема раскрыта через способность человека принимать себя и другого. Показательным в этом плане становится трек «Буря».
Но ограничивать релиз электронного музыканта одной темой не стоит. Всё это, скорее, каркас для создания настоящей музыки — интеллектуальной и наполненной. Особенно примечателен трек «Трагикомедия», где автор перечисляет героев плейлиста, попутно высмеивает «колхозные дискотеки» и создаёт электронную музыку, похожую на диджей-сет в клубе «Грибоедов». Строчка «Я сведу то, что не сводят, и сведу вас танцем в гроб» точно описывает музыку на этом релизе.
Завершающий одноимённый трек «Катарсис» — пятиминутное музыкальное соло. Своеобразные титры, во время которых приходит осознание всего того, что было услышано ранее. Мощные ломанные ритмы, примеси эмбиента, хэты и ревёрбы создают тот самый катарсис.
ANIKV — «Киносеанс»
После успеха дебютного альбома «Старше» и, в особенности, трека «Меня не будет», ANIKV (она же Анна Онанова) закрепила себя в качестве одной из главных поп-исполнительниц. В музыкальном плане «Киносеанс» — релиз более танцевальный и непосредственный.
Альбом спродюсировали Saluki и OSA. Они идеально подбирают нужные ритмы и мелодию, созданную из смешения хип-хопа, хауса, рваных гитарных и плавных эмбиентных сэмплов.
«Киносеанс» начинается сочетанием гитарной и электронной музыки, а затем через плавные ритмы переходит в танцевальные мотивы. В итоге получилась сильная поп-музыка, но, в отличие от «попсы», интеллектуальная и изобретательная.
Трек «Кино» — песня с киношной раскадровкой и перепадом мелодий, готовое приглашение на свидание с чётким планом действий («Просто своди меня в кино / Потом угости меня вином»), с вписывающимся как влитой гостевым куплетом от Alizade. А «Лень» — готовый поп-хит с заедающим мотивом, под который не стыдно потанцевать.
***
Плейлист с треками музыкантов из обзора слушайте «ВКонтакте».