Пьеса «Иван Васильевич» на костромской сцене: Булгаков, каким вы его не видели
0
Действие перенесено в 30-е годы (как в книге). Это задаёт визуальный ряд, сильно отличающийся от 70-х, в которых снят фильм. Тут мы видим деревянные состаренные двери, кажущаяся бесконечной лестничная клетка, старые телефоны, портрет Сталина на стене в квартире изобретателя Тимофеева (Алексей Афончин). Знакомые песни звучат в той же непривычной аранжировке, приближая постановку к оригиналу.
В первом действии не обошлось без интересных шуток-фишек: про Крым, а также фраза про вотчину в Костроме (кстати, цитата взята из булгаковского текста). Безусловной звездой постановки стал Дмитрий Егоров в роли Ивана Грозного. Его царь притягивает к себе внимание одним лишь взглядом, а от идеального сидящего по фигуре кафтана глаз не оторвать. Зинаида (Алёна Голубева) оказалась ещё более стервозной красавицей, чем в фильме, но оттого образ получился более достоверным и логичным.
Вторая часть практически вся следует булгаковской пьесе. Она началась со сцены в царских палатах. Пока харизматичный Дмитрий Рябов (Жорж Милославский), вовсю «феерит», на сцене творится чудо. Герои спасаются от казни, встречаются со странными послами, а во время пира танцуют румбу со «случайным» зрителем (Юлиана Богатова). Игорь Гниденко (Бунша) в этих сценах несколько потерялся на фоне происходящего. Хотя, оно и понятно – оказаться в 16 веке из 20 оказалось тяжким испытанием для героя.
Главным сюрпризом для многих станет футуристический финал, который отличается от привычного киносюжета. «Иван Васильевич» в театре Островского не пытается соревноваться с Гайдаем, а предлагает диалог с Булгаковым. Несмотря на некоторую неровность действия, комедия дарит заряд прекрасного настроения. Её стоит посмотреть всем, кто может объективно сравнить разные варианты одного хорошо знакомого сюжета и не склоняться в пользу популярного.