100 Величайших кантри-альбомов всех времен - часть 10 заключение
Марофон по кантри музыке подшел к концу, сегодня мы преодалеем очередную десятку которая хавершит длительный марафон,, начало , часть 1 здесь , часть 2 здесь , часть 3 здесь , часть 4 здесь , часть 5 здесь , часть 6 здесь , часть 7 здесь , часть 8 здесь , часть 9 здесь
10 Taylor Swift
'Fearless' - 2008
Еще будучи подростком, Тейлор Свифт (Taylor Swift) была совершенно новой звездой Нэшвилла, когда записала свой второй альбом. Но она уже мыслила масштабно. Fearless - это многогранная, покоряющая мир кантри-классика от поп-визионера. Fearless получил премию “Грэмми” в номинации “Альбом года”, породив такие хиты, как “White Horse”, “Love Story” и "You Belong With Me". Но больше всего с годами набирает популярность песня "Fifteen", в которой Свифт напрямую говорит со своими подругами-подростками о реальной жизни. Fearless (версия Тейлор) еще лучше, благодаря ее более жесткому взрослому голосу и превосходному дуэту Марен Моррис (Maren Morris) “You All Over Me.”
Альбом слушаем ЗДЕСЬ
09 Randy Travis
'Storms of Life' - 1986
Пройдя путь от проблемного подростка из Северной Каролины до повара "Нэшвилл Пэлас" и начинающего певца, Рэнди Трэвис (Randy Travis) кардинально преобразил музыкальный ландшафт кантри своим потрясающим и пронзительным дебютом на мейджор-лейбле, фактически указав путь к большому буму кантри девяностых. Сочетая традиционное звучание с непринужденным вокальным стилем, “Storms of Life” Трэвиса во многом обязан своей привлекательностью как его уверенному произношению, так и мастерским композициям, таким как "On the Other Hand" Дона Шлитца и Пола Оверстрита .(Don Schlitz and Paul Overstreet). Секретным ингредиентом в соусе является акустическая продюсерская работа Кайла Ленинга (Kyle Lehning), с помощью Кита Стегалла (Keith Stegall) над парой треков. К 35-летию альбома в 2021 году Трэвис, который все еще восстанавливался после инсульта, перенесенного в 2013 году, стал членом Зала славы кантри-музыки.
08 Shania Twain
'Come on Over' - 1997
Come on Over открывается нокаутирующим ударом и продолжает наносить удары в буквальном смысле. Третий альбом Твейн почти мгновенно стал настоящим феноменом, 12 из 16 треков которого в конечном итоге были выпущены в качестве синглов; 25 лет спустя это по-прежнему самый продаваемый альбом сольной исполнительницы. Цифры и рассказывают, и не рассказывают историю. Песни затягивают, это поп—версия кантри, в которой — несмотря на всех скептиков того времени - больше скрипки, мандолины и гнусавости, чем в большинстве того, что сегодня звучит по радио. Алхимия, которую нашли Твен и ее тогдашний муж и продюсер Матт Ланге (Mutt Lange), остается экстраординарной, слишком редким сочетанием необузданного творчества и опасно обостренных коммерческих инстинктов. Они объединили эту эстетику с бесстрашными объятиями аудитории, которую слишком часто упускают из виду в кантри-музыке: женщин (попробуйте найти другой альбом, получивший бриллиантовый сертификат, с текстами о предменструальном периоде). Пошли, девочки.
07 Merle Haggard
'Serving 190 Proof' - 1979
К концу семидесятых, примерно через два десятилетия своей карьеры, Хаггард (Haggard) чувствовал себя подавленным и застрявшим. Большинство художников сдались бы, но он превратил этот кризис среднего возраста в классику среднего возраста. Он признается, что чувствует себя лишенным якоря, жалуется на “психованного психолога”, пытающегося проанализировать его пьянство, стонет из-за того, что ему приходится еще раз возвращаться на сцену, и хвастается, что носит “шляпу моего собственного типа”, чтобы оправдать свой жизненный выбор. В руках кого-нибудь другого этот парень показался бы вам невыносимым. Но, будучи одним из самых изобретательных бэндлидеров кантри, Хаггард поместил эти мелодии на богатый фон южного госпела, западного свинга в стиле Боба Уиллса (Bob Wills) и блюза, и все это вплетено в приглушенную красоту альбома. Никогда еще идея музыки как спасения не звучала так правдиво, ни в кантри, ни в любом другом жанре.
ЗДЕСЬ Альбом
06 Lucinda Williams
'Car Wheels on a Gravel Road' - 1998
Возможно, величайший альбомный тур по написанию песен в истории кантри-музыки, шедевр Уильямса (, Williams) 1998 года заставил южную жизнь почувствовать себя настоящей и осязаемой, а музыку Southern roots - абсолютно необходимой в нашей современной жизни. Каждая песня проникает необычайно глубоко. Самый незабываемый момент - заглавный трек, который навевает воспоминания о сельском детстве с незабываемыми реалистичными деталями и сладкозвучной мандолиной, а интуитивное написание Уильямсом таких песен, как “Right in Time”, “Jackson” и “Drunken Angel”, придает богатой исторической атмосфере музыки бездонную чувственность. Результат переосмысливает максиму Уильяма Фолкнера (William Faulkner): “Прошлое никогда не умирает. It's even not past” с глубоким блюзом, влажным гитарным звоном и бесконечной ночной болью.
Альбом слушаем ЗДЕСЬ
05 The Chicks
'Fly' - 1999
Если хит The (тогда еще Dixie) Chicks 1998 года “Wide Open Spaces” был о молодой женщине, впервые покидающей дом, то их феминистский кантри-поп-ориентир Fly - это то, что произошло дальше. На этой пластинке абсолютно нет пропусков (ладно, за исключением, может быть, “Ain't No Thang But a Chicken Wang”), поскольку трио проносится через каждый трек, сочетая задиристый блюграсс и ослепительные мелодии, которые намного опередили свое время. “Cowboy Take Me Away” все еще находят молодые группы, такие как Boygenius, а Тейлор Свифт (Taylor Swift) недавно исполнила свою собственную версию “Goodbye Earl” с песней “No Body, No Crime". “Они хотели, чтобы ”Goodbye Earl" сразу же стал синглом", - сказала Натали Мэйнс (Natalie Maines) в интервью USA Today в 1999 году. “С "Фургоном греха’ у них было много проблем. Нам показалось это очень забавным, что вы не можете сказать ”танцы на матрасе", но у вас может быть песня о преднамеренном убийстве первой степени".
Альбом ЗДЕСЬ
04 Ray Charles
'Modern Sounds in Country and Western Music' - 1962
В начале 1962 года Рэй Чарльз (Ray Charles) больше всего ассоциировался с его недавним хитом “Отправляйся в путь, Джек” — крутым, размахивающим, модным, современным. Месяц спустя он выпустил этот альбом, который применил этот принцип к тому, что тогда называлось в более крупном бизнесе “музыкой деревенщины”. И Чарльз также стал настоящим кантри-политиком: “You Don't Know Me” и “I Just Can't Stop Loving You” накрахмалены и выглажены, тяжелый для хора и бесстыдно красивый. Никто не был готов, но все были готовы: современные звуки кантри и западной музыки поднялись на первое место в чарте альбомов Billboard и сделали брата Рэя звездой кантри, а также R&B и поп-музыки.
Слушаем ЗДЕСЬ
03 Willie Nelson
'Red Headed Stranger' - 1975
Когда Вилли Нельсон (Willie Nelson) представил свой концептуальный альбом "гордо обнаженные кости" своему лейблу звукозаписи, все подумали, что это демо. Но сомневающимся было доказано, что они ошибались, когда это стало огромным хитом. Спустя сорок семь лет после своего выхода "Рыжеволосому незнакомцу" все еще есть что рассказать. Включите “Time of the Preacher” (и две его репризы) через пару хороших наушников и услышите, как знаменитый неповторимый голос Нельсона содержит множество оттенков: в один момент он полон предательства, в следующий - печали и, в конце концов, решительной расплаты. Поразитесь простоте гитарного соло Нельсона на “Blue Eyes Crying in the Rain” и тому, как оно вызывает то же чувство потери, что и текст песни. И не забудьте “Down Yonder”, звездный момент сестры Нельсона Бобби, который раскрывает богатую жизненную силу альбома, часто прославляемого своей строгостью. “Red Headed Stranger - это панк-альбом”, - сказал сын Нельсона Мика в интервью Rolling Stone в 2018 году. “В контексте того, какой должна была быть страна в то время: очень перепроизводственная, блестящая, со стразами и завязками. И он вышел с рыжеволосым незнакомцем.” Музыка кантри уже никогда не будет прежней.
ЗДЕСЬ слушем Альбом
02 Waylon Jennings
'Dreaming My Dreams' - 1975
“Господи, это все та же старая мелодия, скрипка и гитара / Откуда мы ее берем?” - поет Дженнингс (Jennings)
на альбоме, который великолепно ответил на этот вопрос. Сессии длились более шести месяцев и иногда были нестабильными, так, однажды, в середине песни, очень высокий Дженнингс сорвался с места после столкновения с продюсером и автором песен ковбоем Джеком Клементом (Jack Clement) (вот почему “Waymore's Blues” быстро затухает). Как позже писал Дженнингс, “Это была вечеринка. Ты должен был быть там.” Но в результате получился альбом, который запечатлел голос Дженнингса в его наиболее впечатляющем проявлении, с мягкими и крепкими песнями, которые подправили его образ мачо (“Waymore's Blues”) и раскрыли рефлексивную сторону мужчины (“Dreaming My Dreams with You”), но дали понять, что он все еще негодяй (“Дверь всегда открыта”). Попутно Дженнингс поприветствовал двух своих героев, Хэнка Уильямса (Hank Williams) и Боба Уиллса (Bob Wills), в песнях, которые были нежными и проникновенными, но также показали, что Дженнингс и его новая сторона страны встали на путь преступника, и пути назад не было.
Адьбом ЗДЕСЬ
01 Dolly Parton
'Coat of Many Colors' - 1971
Когда Долли Партон (Dolly Parton) записала "Coat of Many Colors" в 1971 году, она уже начала отдаляться от постоянного партнера по пению и босса варьете Портера Вагонера. Блестящий альбом — это звук того, как Партон берет на себя ответственность за свою собственную историю, сформированную бедностью Аппалачей, связью с природой и неизменной семейной любовью.
“Я всегда старалась прогрессировать, выражать себя в музыкальном плане настолько, насколько мог, с каждым альбомом, который мы записывали, но при этом оставаться настолько верным себе, насколько мог”, - сказала Партон в интервью Rolling Stone в 2021 году. Она преуспела с такими мастерски написанными песнями, как “Travelling Man” — о молодой женщине, которая планирует сбежать с коммивояжером только для того, чтобы ее мать украла его, — и “Она никогда не встречала мужчину, который бы ей не нравился”, тематический предшественник “Джолин”. Даже “Утренний бриз”, вдохновленный средством для стирки, рекламируемым на шоу Вагонера, - это новый уровень. Это и в музыкальном плане дерзко. В то время как Партон одной ногой стояла в блюграссе и горной музыке (смотрите “My Blue Tears”), она сделала рывок в сторону кантри-фанка в великолепной “Here I Am”. Конечно, это заглавный трек, который определяет альбом. “Многоцветное пальто” - это история жизни Партон: как она росла в бедности; как мать сшила ей пальто из тряпок, чтобы носить в школу; и как Долли осознала, что ее богатство выходит за рамки денежного достатка. Как альбом, который в свое время сделал резкие заявления о семье, женственности и классовой борьбе, "Coat of Many Colors" с каждым годом становится все более актуальным. Все остальные все еще играют в догонялки
Альбом ЗДЕСЬ