Советский Новый год у телевизора: «Голубой огонек» и живой эфир
Об этом с особой теплотой и точностью вспоминает Надежда Пащенко — одна из тех, кто стоял у истоков регионального телевидения. До пенсии она целых 40 лет проработала режиссером телевидения на ГТРК «Кубань».
Обязательный набор
В советские годы голубой экран становился точкой притяжения для всей страны — у телевизора собирались и на тесных коммунальных кухнях, и в небольших хрущевках, и в просторных ведомственных квартирах. Миллионы людей одновременно смотрели одни и те же передачи.
Конечно же, новогодний эфир в СССР формировался не стихийно. Это была тщательно продуманная конструкция, в которой каждая программа выполняла свою функцию: развлекала, успокаивала, объединяла, задавала тон наступающему году.
Центральным элементом новогодней ночи на протяжении десятилетий оставался «Голубой огонек» — эта программа включала в себя больше, чем просто концертные номера, — она создавала иллюзию большого общего застолья, где за «соседними столиками» сидели звезды эстрады, актеры, спортсмены, космонавты, которые шутили, поднимали бокалы, пели, тем самым становясь ближе.
Кино также составляло важную часть праздничной ночи. С конца 70-х годов прошлого века «Ирония судьбы…» — обязательный атрибут Нового года. Фильм не просто смотрели — он сопровождал подготовку к празднику и само застолье. Его привычное присутствие на фоне разговоров и звона посуды и создавало ту самую узнаваемую атмосферу.
В разные годы в программу добавляли «Карнавальную ночь», комедии Гайдая и старые сказки. Несмотря на то что зрители знали каждый диалог практически наизусть, телевизор включали снова и снова, что уже стало частью ежегодной традиции.
Особое место в новогоднем эфире занимали детские сказки и музыкальные программы. На советском телевидении сознательно избегали острых, тревожащих тем. Например, сказки были четко структурированы: добро всегда побеждало зло, финал — ясный и однозначный, без двусмысленностей. Это вызывало у зрителя, особенно у ребенка, ощущение стабильности и безопасности.
Музыкальные концерты, в свою очередь, строились вокруг уже полюбившихся лиц и мелодий, ставших частью коллективной памяти. Появление на экране таких звезд, как Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Людмила Зыкина означало одно: праздник в доме официально начался.
В прямом эфире
По воспоминаниям Надежды Пащенко, в новогодних программах ГТРК «Кубань» того времени участвовали самые разные люди. В студию приглашали не только артистов, но и Героев Социалистического Труда, строителей, аграриев, рабочих — тех, чьи достижения считались важными для страны. Это был принципиально широкий взгляд на праздник: рядом с актерами драматического театра им. Горького и артистами оперетты о своих успехах рассказывали люди, занятые в сельском хозяйстве, кавалеры орденов, передовики производства. Новый год как итог показывал достижения в жизни страны во всем многообразии.
Тогда никаких записей не существовало. Все происходило вживую. Видеозапись появилась у нас лишь в 1970-е, а до этого шли только прямые эфиры,
— подчеркивает Надежда Дмитриевна.
Поэтому Новый год сотрудники телевидения встречали не дома, а на работе. В большой студии устанавливали и украшали елку, собирались коллективы редакций. Сначала праздник устраивали для детей сотрудников — с Дедом Морозом, Снегурочкой, концертами, в которых участвовали ученики музыкальных школ. Детская редакция готовила собственные программы — тоже в прямом эфире и без права на ошибку.
По словам Надежды Дмитриевны, каждая редакция старалась обязательно сделать свою новогоднюю передачу. Причем все делали буквально вручную. Существовал цех художников, которые сами придумывали и строили декорации. Работал специальный шрифтист — человек, создававший титры. Некоторые из этих титров Надежда Пащенко хранит до сих пор: выбросить их не поднимается рука.
Особое место, конечно, занимали детские программы. Сценарии писали сами, кукол мастерили своими руками, придумывали простые, но изобретательные спецэффекты. Художники, режиссеры, редакторы работали с редким энтузиазмом.
Мы оказались экспериментаторами, исследователями. Профильного образования не существовало, мы приходили из разных профессий, приезжали из разных городов. Искали, пробовали, открывали,
— говорит Надежда Пащенко.
Для нее как для режиссера живой эфир всегда превосходил запись по своей значимости. Именно в нем ощущался непередаваемый пульс передачи и колоссальная ответственность за каждую секунду. Успешное завершение такой трансляции приносило настоящее профессиональное счастье.