Уральские режиссеры, за которыми стоит следить

За последние несколько лет отечественному кинематографу удалось сделать, казалось бы, невозможное – воспрянуть из пепла и начать радовать зрителей качественным контентом. Дело в том, что до кинотеатров постепенно начали добираться работы независимых режиссеров, творцов, обладающих уникальным видением и взглядом на искусство. Плюс в том, что многие из них родом не из крупных столиц и мегаполисов, их мировосприятие не замылено роскошью. Зачастую именно такие кинематографисты – из регионов – и способны создавать по-настоящему уникальное кино. В этом контексте особенно выделяется уральская киношкола. Судите сами – все чаще в программах мировых фестивалей появляются имена мастеров из Екатеринбурга и других городов Свердловской области. Именно о них и пойдет речь в нашей статье.

Воспрянуть из небытия уральскому кино удалось неспроста. На территории региона проживает великое множество творческих людей, которым не все равно на уникальную культуру Свердловской области. Они создают кинофестивали, лаборатории и другие проекты, поддерживающие местное кинопроизводство. Вспомнить тот же Фестиваль уральского кино «Ойка», проект «Кинопроба» для начинающих режиссеров, «Неделю уральского кино» и другие. Не будем забывать и про настоящую кузницу талантов – Свердловскую киностудию, где свои карьеры начали многие нынче известные режиссеры. Рассказываем, за какими уральскими кинематографистами-современниками стоит начать следить уже сейчас. Василий Сигарев  Как бы это ни было банально, но начать хочется именно с этого режиссера. Василий Сигарев – выдающийся российский кинематографист, драматург, и сценарист. Родился 11 января 1977 года в Верхней Салде. Его творчество отличается широким спектром занятий: от режиссуры и сценариев до продюсирования и монтажа.Свой путь в творчестве Сигарев начинал с театра, вернее с написания пьес. Учил его, кстати, Николай Коляда. В 2000 году пьеса «Пластилин» Сигарева была опубликована в журнале «Урал», принеся ему широкую известность в литературных кругах. Затем ее поставили в Великобритании, где уралец получил награду Evening Standard как «Самый перспективный драматург». Несмотря на успех в театре, Сигарев всегда мечтал о кино, и его дебютным фильмом стал «Волчок» 2009 года. Этот фильм о девочке, брошенной алкоголичкой матерью на попечение родственников, не только впечатлил зрителей, но и удостоился множества наград, включая главный приз на кинофестивале «Кинотавр» и приз «За лучший сценарий».В 2012 году вышел на экраны фильм «Жить», демонстрирующий, как люди переживают потерю близких. Премьера состоялась на международном фестивале в Роттердаме.В 2015 году вышла комедия «Страна ОЗ», ставшая следующим фильмом Сигарева. Этот фильм о русской глубинке собрал звездный состав, включая Яну Троянову, Гошу Куценко, Инну Чурикову, Александра Баширова и других. «Страна ОЗ» также была удостоена приза за лучший сценарий и награды Гильдии киноведов и кинокритиков «Слон». Алексей Федорченко Про этого режиссера сказано уже так много всего, и это вполне оправданно – уникальный стиль и собственное видение возвели его на пьедестал в мире кино. Сегодня фильмы Федорченко пользуются популярностью не только в России, но и за ее пределами. Например, его картина «Овсянки», известная во Франции как «Последнее путешествие Тани», распродана в более чем сорока копиях, что является значительным успехом для российского кино.Также в фильмографии кинематографиста есть работа «Первые на Луне», показанная на фестивале «Кинотавр» в 2005 году. Фильм получил приз «За лучший дебют» и приз Гильдии киноведов и кинокритиков России. Рассказывая о советской ракете, запущенной на Луну в 1938 году, фильм вызвал интерес благодаря своему мокьюментарий стилю.Не стоит забывать и про ленту «Небесные жены луговых мари» – это коллекция 23 новелл о марийских женщинах с именами на «О», представленных как календарь и орнамент. Профессиональные актеры и местные жители, говорящие на марийском языке, демонстрируют в фильме различные обряды марийской культуры.Успех этого фильма развенчивает миф о необходимости создания качественного кино только в столицах. Федорченко считает, что региональные киностудии устарели, и современные технологии позволяют создавать фильмы практически в любом уголке мира. Он снимал свои фильмы в разных регионах России и за рубежом, оставаясь при этом верным Уралу. Евгений Григорьев Фото: предоставлено пресс-службой Свердловской киностудии Евгений Григорьев, режиссер из Екатеринбурга, знакомый многим по своим творческим проектам, сегодня является одним из главных кинематографистов Урала. После дебюта в Москве с документальным фильмом «Леха online» в начале 2000-х, он вернулся на родину и занялся съемками документального фильма «Про рок» о местной музыкальной сцене. Однако из-за финансовых сложностей фильм увидел свет лишь в 2017 году.В 2021 году на большие экраны вышла лента «Подельники» – российский драматический триллер. Фильм был впервые показан на 32-м Открытом российском кинофестивале «Кинотавр» в сентябре 2021 года. Затем, 14 апреля 2022 года, картина вышла в широкий прокат. За эту работу Григорьев получил премию Гильдии киноведов и кинокритиков СК РФ в номинации «Режиссер года». После успешной премьеры Григорьев продолжал активно работать над различными проектами по всей стране. В 2021 году он вступил в должность креативного продюсера Свердловской киностудии. Там он начал производство фильма «Сломя голову», который ожидается в кинотеатрах в 2024 году. Иван Соснин Иван, родившийся в 1990 году в городе Кировграде Свердловской области, внес неизгладимый вклад в мир уральского кино. Его путь к кинематографу начался в необычном ключе – с рекламных роликов и музыкальных клипов, и неслучайно его творчество пронизано ярким, неповторимым стилем.С 13 до 18 лет Иван проживал в Невьянске, Свердловской области, где, вероятно, и начала формироваться его художественная натура, насыщенная провинциальными образами и невероятными историями. После этого он отправился на учёбу на металлургический факультет УГТУ-УПИ (ныне Уральский федеральный университет), однако его истинное призвание нашло его ещё на студенческой скамье – в мире кино.Фильмография Ивана насчитывает более 15 короткометражных и 2 полнометражных фильма. Его работы не остались незамеченными за рубежом, а также на международных фестивалях: Sapporo Film Festival, Vancouver Film Festival, и FilmFestival Cottbus. Не удивительно, что его творчество было отмечено престижными наградами, включая диплом Гильдии киноведов и кинокритиков на Кинотавре и премию Золотой орел.В 2021 году в прокат вышел полнометражный альманах «Иваново счастье», в котором приняли участие знаменитые актеры, такие как Федор Добронравов, Алексей Серебряков и Юлия Ауг. Однако, вершина его кинематографического творчества – второй полнометражный фильм «Далекие близкие», который был выпущен на экраны в 2022 году. Это роуд-муви, где встреча отца и сына становится центральной темой, и этот проект стал одним из последних ролей Евгения Сытого. Фильм был отмечен зрительским голосованием на XXX фестивале российского кино «Окно в Европу», где получил первое место. В настоящее время режиссер активно работает над новым проектом – сериалом «Юг». Антон Бутаков Наш список был бы неполным без Антона Бутакова – главного режиссера Центра современной драматургии. Его творческая карьера началась еще в Екатеринбургском государственном театральном институте, где он оттачивал мастерство под руководством выдающихся мастеров. Окончив институт, Бутаков присоединился к труппе «Коляда-Театра». Помимо актерской карьеры, он также развивался в качестве театрального режиссера. Дерзкий подход к постановке спектаклей привел его к множеству успешных проектов и к должности главного режиссера Центра современной драматургии.Под его руководством ЦСД превратился в настоящий центр творческой свободы и экспериментов. Репертуар включает музыкальные концерты, перформансы, выставки контемпорари-арта и читки актуальной поэзии.В фильмографии Бутакова пока не так много фильмов, однако они определенно заслуживают внимания. Например, документальная лента «Я пройду, как по Дублину Джойс», посвященная уральскому поэту Борису Рыжему. Также сейчас в производстве находится фильм «Бесконечный апрель». Полнометражный проект объединил актеров не только из ЦСД, но и из «Коляда-театра», Театра Драмы и ТЮЗа. В процессе создания картины режиссеру помогал Алексей Федорченко.Сюжет разворачивается в Петербурге. Ориентировочно картина выйдет на экраны осенью 2024 года. Алена Тремазова  Наконец, не стоит забывать и об Алене Тремазовой. Алена – яркая представительница уральского кинематографа, чьи таланты простираются от драматургии до режиссуры и создания клипов. Ее путь начался в родном Екатеринбурге, где она училась на драматургическом курсе под руководством Коляды в ЕГТИ, а затем продолжила образование в ВГИКе. Однако, несмотря на множество возможностей в Москве, Алена решила вернуться в родной город, чтобы стать инициатором новой волны в уральском кинематографе.Сейчас она руководит мастерской KinoLook, где воплощает свои творческие идеи в жизнь. Под ее руководством было создано более 30 игровых и документальных фильмов, многие из которых были отмечены на различных фестивалях.Среди наиболее заметных работ Алены стоит выделить документальный короткометражный фильм «На дне города», который был удостоен Специального приза на Открытом фестивале документального кино «Россия». Ее клип для группы «Курара» под названием «Плеер» занял третье место в номинации «Лучший музыкальный фильм» на Фестивале свободного кино Pure в Санкт-Петербурге.Фильм «Земля» также привлек внимание кинокритиков и зрителей. Он был отмечен призом за лучшую операторскую работу на фестивале «ЧелоВечное кино» в Челябинске, участвовал в внеконкурсной программе Московского международного кинофестиваля, занял первое место на Фестивале свободного кино Pure и был признан лучшим экспериментальным фильмом на фестивале авторского короткометражного кино «Арткино» и попал в конкурсную программу Международного фестиваля фильмов о правах человека «Сталкер». Фото: Global City/Евгений Поторочин, Павел Маннапов