Бах в трамвае и не только
А потом, в день рождения Иоганна Себастьяна Баха его музыка зазвучала в метро на станции «Горьковская». На следующий день музыканты брасс-квинтета «Феникс» повторили опыт на станции «Московская». И снова с успехом. Нижний Новгород, кстати, стал единственным среди российских городов участником всемирной акции «Бах в метро».
Но это была прелюдия. А торжественное открытие фестиваля состоялось через несколько дней после его фактического начала. Главной премьерой стало исполнение, пожалуй, самого загадочного произведения Баха — «Искусство фуги» — в инструментовке известного дирижера и альтиста Рудольфа Баршая, который работал над ней более полувека. Его оркестровая версия максимально приближена к оригиналу, а музыкальные параллели и перекличку эпох в ней создавало соединение барочных и современных инструментов. Вдова музыканта, известная органистка Елена Баршай, которая задолго до премьеры приехала в наш город и очень внимательно наблюдала за тем, как шли репетиции, высоко оценила результат работы камерного оркестра «Солисты Нижнего Новгорода».
«Искусство фуги», но уже в совсем ином контексте, прозвучало и на концерте Московского ансамбля современной музыки. Номера из этого баховского опуса в оригинальной трактовке солистов МАСМ соседствовали в программе с ультрасовременными по музыкальному языку произведениями Сальваторе Шаррино, Джачинто Шелси, Тору Такемицу и Элвина Люсье, которые в свою очередь тоже приобретали иное звучание. При этом как бы исчезали границы времени и обозначались общие линии творческих исканий. Неслучайно же эта программа была названа «Время Баха».
Еще одной «двойной» премьерой фестиваля стало исполнение двух версий «Кофейной кантаты», каждая из которых по-своему интерпретировала Баха: в одном случае это была кукольная опера для взрослых, где вполне каноничный музыкальный текст сочетался с элементами площадного искусства, в другом — джазовая опера «Бах… Кофе… Джаз…». И того и другого прежде никто никогда не делал: обе постановки были специально осуществлены к фестивалю.
Очевидно, права была искусствовед Ксения Ануфриева, когда на одном из концертов говорила о том, что сегодня Бах интересен не только тем, что он написал, но и тем, что он НЕ написал. Он и в самом деле никогда не обозначал в своих партитурах в качестве исполняющих инструментов баян, маримбу, цимбалы, электронные синтезаторы и гитары, которые оказывались в ансамбле с органом и клавесином. Но все они звучали в произведениях XVII века, исполнявшихся в веке XXI. И именно так организаторы пытались решить главную задачу, которую перед собой поставили: убедить зрителя, что классика, даже очень знакомая — кому-то со времен музыкальной школы, кому-то по рингтону на мобильнике — остается актуальной, а время Баха не закончилось и сегодня. Отсюда новизна и необычность проектов (кукольная и джазовая оперы, немое кино под орган и даже хип-хоп вечеринка), и совершенно нетрадиционные площадки, на которых раньше Бах никогда не звучал: Арсенал, ночной клуб, Театр кукол и даже городской транспорт. Хотя были программы фестиваля, которые показывались и во вполне традиционных концертных залах консерватории и университета.
В итоге за 22 дня фестиваля в Нижнем Новгороде на разных концертных площадках состоялось 17 музыкальных событий, что вполне сопоставимо по масштабам с крупнейшим нижегородским фестивалем — Сахаровским. Все концерты прошли при полном аншлаге, их посетили более 5000 зрителей. Но даже после официального закрытия фестиваль «Бах. Другая музыка» еще не закончился. Дело в том, что в рамках его программы были запланированы лекции-концерты в школах города — своего рода «уроки о Бахе», где за 45 минут можно узнать о композиторе много неожиданного и услышать его музыку как в традиционном звучании, так и в переложении для необычных инструментов. Большая часть их уже прошла, а вот заключительная лекция-концерт состоится 13 апреля в школе имени Ломоносова. Время Баха продолжается…
P. S. Фестиваль «Другая музыка. Бах» состоялся усилиями Нижегородского центра немецкой культуры, Содружества культурных инициатив «Рекорд» и Волго-Вятского филиала ГЦСИ при поддержке посольства Германии в России, немецкого культурного центра им. Гете, Фонда развития культуры FUTURO и министерства культуры Нижегородской области. Главными действующими лицами всего происходившего (то есть теми, кто делал всю не видимую зрителю работу), безусловно, были Кристина Фиш, художественный руководитель фестиваля, Павел Милославский, директор Нижегородского центра немецкой и европейской культуры и его коллега Александр Комаров. Им особое спасибо — за состоявшийся праздник.