В память о великом тверском художнике: топ-10 работ Николая Дочкина
Сегодня, 20 мая, отмечается день рождения талантливейшего тверского живописца, Заслуженного художника РФ, Народного художника РФ, Почетного гражданина Тверской области Николая Викторовича Дочкина (1935–2015 гг.). Сегодня ему исполнилось бы 90 лет. В память о великом художнике предлагаем вспомнить интересные факты из жизни Дочкина, а также еще раз восхититься его лучшими работами. Портал «ТОП Тверь» собрал для вас топ-10 картин, написанных в разные периоды жизни Николая Викторовича.
Александру Дылевскому, нашему коллеге, однажды удалось лично пообщаться с Николаем Дочкиным. Вот что он ему тогда сказал:
«Художники, они ведь как поэты, – вздыхает Николай Викторович, откладывая книгу. – Особенно те, кто воспевает природу. Их муза начинается с момента первого удивленного взгляда на мир. А картина… ну что картина, это ведь сжатый кусочек стихотворной речи. А это (указывает на палитру-поднос с выдавленными червячками краски) мой словарный запас«.
Быстро, но талантливо
Особенность творческого метода Дочкина заключалась в удивительной скорости написания картин – так, знаменитое полотно «Дыханье весны» было создано всего за два дня. Такая быстрота была не прихотью, а стремлением запечатлеть мимолётное состояние природы, которое особенно волновало художника. С самого начала своего пути Дочкин зарекомендовал себя как мастер колорита, постоянно совершенствуя своё видение и стремление к глубокому постижению реальности. Природа, особенно солнце и небо, становились его верными соавторами, даря бесконечную палитру красок и оттенков. Становление художника
В 1960-1970-е годы Николай Дочкин только начал искать свой собственный стиль. Тогда художник преимущественно работал на пленэре, изображая окрестности тверских деревень, живописные уголки Калинина, парки и волжские набережные. Особую страницу его раннего творчества составляют работы, посвящённые озеру Селигер, где главным героем часто выступало небо — реальное и одновременно фантазийное. Творческий расцвет
Зрелый период творчества Николая Дочкина (1980–2005 годы) отличается богатством тем и разнообразием сюжетов. Его картины этого времени особенно яркие, поэтичные и обладают очень мощной энергетикой. Особое внимание в этот период он также уделял сибирским пейзажам. На закате творчества
Последние 10 лет жизни художника – особенный период в творчестве художника. В условиях стремительных перемен окружающего мира мастер продолжал создавать масштабные полотна, изображая знакомые места: двор мастерской, волжскую набережную, бульвар Радищева. Художник экспериментировал с прозрачностью холста и условностью изображения, внедряя музыкальный принцип в свои работы, что отразилось и в названиях картин. Николай Дочкин был преподавателем в детской художественной школе Калинина, а также он оформлял интерьер Тверского театра кукол. Его выставки проходили в Англии, Болгарии, США и во многих российских городах. Ему также было присвоено звание почётного гражданина Тверской области.