Луч искусства в царстве обыденности: открылась выставка АРТХАУС-2025
12 сентября 2025 года в камерной галерее "Колокольников пер. 17" в Москве начала двухнедельную работу, до 23 сентября, выставка АРТХАУС-2025. Представлены два ушедших от нас гения, Олег Ланг (1950-2013) и Алексей Новиков (1931-2024), сын Алексея Игорь Новиков, всемирно признанный мастер и академик Российской академии художеств, входящий в первую двадцатку самых дорогих российских художников. С ними участвуют метамодернист и сатирик поп-арта Александр Метелкин и работающий в стилистике ар-брюта и абстрактного неоэкспрессионизма Август Котляр.
Эти художники не похожи ни на кого иного, они абсолютно самостоятельные и самодостаточные творцы, не принадлежащие ни к одному художественному объединению единомышленников. Они такие же своеобразные единицы, какими в своё время были Фрэнсис Бэкон, Жан Дюбюффе и Жан-Мишель Баския. Ланг и оба Новиковых не поддавались удушающим всё живое путам социалистического реализма. Абрам Терц в своё время дал очень хорошее определение социалистического реализма - это был метод, который подчинял любую творческую деятельность задачам строительства коммунизма. Произведения обязаны были отражать революционное развитие и движение к прекрасной цели. Что такое коммунизм, толком никто не знал, но возникла лженаука - научный коммунизм. Это была демагогия о неизбежности победы пролетариев и колхозников над всем, что не вписывалось в примитивную до унитазности картину мира людей тяжелого физического труда, которую лучше всех сформулировал Полиграф Шариков: отнять всё и поделить.
Наталия и Август Котляр у своих картин на фоне работ Игоря Новикова
Посему Новиковых и Ланга советская власть не привечала, не обласкивала, как иных строителей коммунизма в искусстве. Алексей Новиков ушёл в своё деревенское бытие и писал Русь такой, какой она была и при царях-батюшках, и при коммуняках, и после коммуняк - она ведь не менялась столетиями, несмотря на революции, репрессии и смелые социальные эксперименты по отмене здравого смысла и лишению людей возможности работать самим на себя. Олег Ланг заперся на долгие годы в своей мастерской на Китай-городе и писал то, что ему было волнительно, и в той манере, которая наиболее точно отражала замысел. Сейчас они, конечно же, мэтры, наше всё, и их работы находятся в Третьяковке и в Русском музее, а картины Ланга печатают на картах "Тройка". Но они принесли тогда огромную жертву - они выбрали настоящее искусство, а не конформистское благополучие.
Игорь Новиков основал знаменитый сквот в Фурманном переулке, который стал для истории российского искусства таким же эпохальным и знаковым явлением, как в своё время "Улей" для искусства французского и мирового, откуда вышли все: Пикассо, Шагал, Модильяни, Цадкин, Бранкузи и все остальные, которые теперь суть сокровища мировой культуры, а помимо того ещё и ставят ценовые рекорды на главных аукционах. Когда сквот в Фурманном разогнали - приехали солдаты и всех художников выкинули вместе с их художествами, Игорь уехал в Европу, и тут же был оценён руководством Швейцарии и получил от швейцарских властей и мастерскую, и разрешение на проживание. Так и провёл в Цюрихе 35 лет, обогащая мировую культуру и участвуя на равных в выставках с художниками первой величины.
Музыкант Наталия Котляр, писатель Андрей Маруденко и художник Игорь Новиков
Александр Метёлкин в манере метамодерна иронизирует над китчем и поп-артом. По определению Климента Гринберга, данному им ещё в 1939 году, искусство - это умение критически мыслить и оказывать сопротивление массовой культуре, и китч - это симулякр культуры, ориентированный на прибыль и удовлетворяющий потребности низкого вкуса масс. Гринберг считал, что китч заимствует методы старых мастеров, чтобы создавать легко усваиваемый и коммерчески успешный продукт для широкой публики. Метёлкин очень элегантно высмеивает это: он предлагает золотых и голых девиц в золотых рамках, он заставляет двух всемирно известных девиц - Мону Лизу леонардовскую и Мону Лизу Северную (вермееровскую девушку с жемчужной серёжкой) пить на брудершафт друг с другом и со зрителем. Он изголяется над акулой Дэмиена Хёрста, помещая уже разложившуюся от неправильной таксидермии рыбину на холст, на котором напечатано всё вплоть до роскошной золочёной рамы. И это загадка метамодерна - это всё всерьёз или понарошку, грань между оригиналом, копией и симулякром стирается, и зрителю приходится включать свой эмоциональный интеллект, чтоб дойти до сути. А суть можно найти только погрузившись в его же работу "Мегакосмос", сделанную в виде 3D-композиции и в которую проваливаешься.
Художники и администрация галереи у работы Александра Метелкина
Август Котляр представил наиболее невинные свои работы: это абстрактные иллюстрации к Священному Писанию, а также творческое переосмысление сексуальности мифопоэтических героев. Например, Буратино в пубертатном возрасте, с изумлением рассматривающий свой сучок, давший свежие побеги с распустившимися листьями. Или, например, Персей, который после всех приключений, пользуясь случаем, пытается лечить эректильную дисфункцию взглядом Медузы Горгоны, предъявляя отрубленной голове проблемное место - ведь ему ещё спасать Андромеду, чтоб жениться на спасаемой им красавице немедленно.
Итак, посмотреть на искусство зрелых дядек, у которых за шесть-семь десятков лет жизни появилось, что и как сказать, можно будет с 13 по 23 сентября, с 13 до 19 часов, в галерее на Колокольниковом переулке, дом 17, вход через арку со двора, слева вход в подвал. Внимание - выходные по средам.